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Dopo aver lavorato su terzine, sestine, ottavi e sedicesimi combinati, sincope e accenti interni, arriviamo all’ultimo step dello sviluppo ritmico: i sedicesimi continui sul basso elettrico.
Questa lezione ha un obiettivo preciso: sviluppare velocità, migliorare la coordinazione tra le mani, stabilizzare il tempo interno e rendere gli arpeggi fluidi anche a velocità più sostenute.
Il concetto di “rush” nei sedicesimi sul basso
In questa lezione utilizziamo la tecnica del rush, molto utile nello studio degli esercizi di sedicesimi per basso elettrico.
Significa suonare una sequenza continua di sedicesimi con la mano destra, senza interruzioni e mantenendo un flusso costante.
Il conteggio ritmico rimane quello classico dei sedicesimi:
1 e & a
2 e & a
3 e & a
4 e & a
L’obiettivo è creare una corrente continua di movimento, evitando blocchi o accenti involontari.
L’arpeggio di riferimento
Per l’esercizio utilizzeremo un arpeggio Maj7 con ottava.
Esempio in C:
C – E – G – B – C
Struttura armonica:
1 – 3 – 5 – 7 – 8
L’ottava aiuta a chiudere il ciclo dell’arpeggio, dare continuità al movimento e mantenere una direzione melodica naturale.
Pattern base in sedicesimi
La sequenza proposta è la seguente:
C – E – G – B
C – B – G – E
Il movimento dell’arpeggio è ascendente e poi discendente, creando una struttura simmetrica.
La suddivisione ritmica è:
1 e & a
C E G B
2 e & a
C B G E
Questo genera un movimento molto fluido e bilanciato, ideale per lo sviluppo dei sedicesimi sul basso elettrico.
Obiettivo tecnico dell’esercizio
Questo esercizio sviluppa diversi aspetti fondamentali della tecnica sul basso elettrico.
Permette di migliorare il controllo della mano destra, l’alternanza regolare delle dita, la coordinazione tra mano destra e sinistra e l’uniformità del suono.
La difficoltà principale è evitare irrigidimenti quando la velocità aumenta, mantenendo sempre una sensazione di rilassamento.
Metodo di studio
Per ottenere risultati concreti è importante lavorare con un aumento progressivo del metronomo.
Si parte da 60 bpm in sedicesimi, poi si sale gradualmente a 80 bpm, 100 bpm e infine 120 bpm.
La regola rimane semplice: la velocità può aumentare solo se il suono rimane rilassato e controllato.
Variante con accento interno
Per evitare che l’esercizio diventi troppo meccanico, è possibile inserire accenti interni nella sequenza di sedicesimi.
Un primo approccio consiste nell’accentare ogni quattro note, seguendo la struttura naturale dell’arpeggio:
C E G B
C B G E
Un’alternativa più interessante è accentare ogni tre note, creando uno spostamento metrico:
C E G | B C B | G E C
Questa variante aiuta a sviluppare controllo metrico, indipendenza ritmica e senso del groove, elementi fondamentali per chi studia il basso elettrico in modo avanzato.
Variante avanzata
Un’altra versione molto utile consiste nell’alternare una misura di sedicesimi e una misura di ottavi.
Lo schema diventa quindi:
| sedicesimi | ottavi |
Questo esercizio aiuta a controllare il respiro musicale, evitare rigidità ritmica e sviluppare un fraseggio più naturale e musicale.
Trasporto dell’esercizio in tutte le tonalità
Come sempre nel The Daily Bass Routine, è fondamentale trasportare l’esercizio in tutte le tonalità.
Ad esempio:
Cmaj7
Fmaj7
Bbmaj7
Ebmaj7
Abmaj7
Questo tipo di lavoro sviluppa la conoscenza della tastiera del basso elettrico e aumenta la stabilità tecnica in qualsiasi contesto armonico.
Conclusione del blocco ritmico
Con questa lezione si chiude il ciclo dedicato allo sviluppo ritmico nel The Daily Bass Routine.
Durante il percorso abbiamo lavorato su suddivisione, accenti, articolazione, controllo metrico e coordinazione, con l’obiettivo di trasformare l’arpeggio da semplice materiale tecnico a vero materiale musicale.
Idee extra per espandere l’esercizio
Esistono alcune varianti che possono migliorare ulteriormente questa routine di studio.
Una possibilità è lavorare con sedicesimi con accento spostato ogni cinque note, creando un primo effetto poliritmico molto interessante.
Un’altra variante consiste nell’eseguire sedicesimi con salto di ottava, ad esempio:
C E G B
C E G B (ottava superiore)
Questo esercizio è particolarmente utile per migliorare il controllo della mano sinistra.
Un’altra opzione consiste nel pattern “4 note + salto”, come nel caso della sequenza:
C E G B | C
Si tratta di una soluzione molto efficace per sviluppare il fraseggio sul basso.
Infine, l’esercizio può essere applicato anche alle progressioni armoniche II–V–I, trasformando l’arpeggio veloce in vero materiale di fraseggio sulle cadenze jazz e pop.
Risorse Correlate
Ha suonato con alcuni dei più importanti nomi della scena italiana e internazionale, tra cui Francesco De Gregori, Noemi, Paolo Vallesi, Ron, Tananai, Andrea Morricone e la Dino Gnassi Corporation. In ambito televisivo ha partecipato a trasmissioni di grande risonanza come Telethon, Domenica In e Noi e UNICEF, occasioni che lo hanno portato a esibirsi al fianco di artisti quali Antonello Venditti, Gianni Morandi, Riccardo Cocciante, Albano, Gigi D’Alessio, Paolo Belli, Tullio De Piscopo, Serena Brancale, Elodie, Nikka Costa, Francesco Gabbani, Raf, Drupi, Fausto Leali, Donatella Rettore, Valerio Scanu, Riccardo Fogli, Le Orme, Carlo Verdone, Enrico Montesano, Jerry Calà, Teocoli e Boldi, Vittorio Grigolo, Katia Ricciarelli e molti altri.
Ha preso parte a numerosi eventi privati di prestigio, sia in Italia sia all’estero, tra cui una memorabile esibizione in occasione del compleanno di Madonna, organizzata nella tenuta toscana di Sting.
Accanto all’attività di musicista, porta avanti da anni un impegno costante nella divulgazione: è autore del metodo didattico Guida Pratica del Bassista, edito da Dantone Edizioni, e fondatore del canale YouTube BassYourLife, un progetto che promuove la cultura musicale e la didattica del basso elettrico, seguito da oltre 30.000 iscritti e con più di 7 milioni di visualizzazioni.
